Nell'Astratta Commedia è posto in essere il viaggio d'un gruppo di uomini e donne – le a-­persone della  Commedia, interconnesse da legami e parti tra loro scambievoli e non prevedibili data l'ininterrotta mutazione – alla volta d'un nuovo stadio dell'evoluzione, del tutto differente da quello attuale.

In accordo con tali contenuti il luogo teatrale è impostato in modo da mostrarsi il più possibile innovativo con la raffigurazione dei diversi stadi d'un cervello-mente-­corpo associati all'identità non fissa delle a-persone,  in una città rovesciata all'interno d'una scatola cranica, dato uno spazio articolato da peculiari suddivisioni. La musica che accompagna la vicenda è composta appositamente: interagisce con la parola e con il gesto rimarcando e rinnovando il senso di complessità fluttuante a più direzioni, a più punti focali che caratterizza il procedimento teatrale.

Sotto la guida non lineare d’una differente attività del pensare – che si compene tra secondo i suoi differenti livelli nelle diverse a-persone della Commedia – si va scoprendo un nuovo stadio della realtà, non senza ostacoli né resistenze disseminati in ciascuno dei protagonisti lungo la tappa del cammino alla scoperta d’un universo maggiormente dematerializzato e vuoto (assente), pensabile mediante un atto pensante – e un affetto – ad esso adeguato.
L’autore fa convergere diversi linguaggi – del teatro, dell’arte, della scienza teorica e sperimentale, della filosofia e della cura, della poesia e della musica –, onde dar voce e sostanza, nel luogo peculiare del teatro, a una nuova entità reale, per la cui conoscenza il metodo d’indagine delle scienze tradizionali è strettamente correlato con un nuovo sistema (asistema in-Assenza) che agisce da traino alla scoperta d’un universo meno ingombro di materia e di oggetti concreti.
Un’intuizione linguistica di nuovo genere – verbale e musicale – attraversa la scena senza soluzioni di continuità, salvo improvvisi squarci di silenzio, e impegna attori e spettatori sollecitandoli, ora dolcemente, ora più forzatamente, ad essere al medesimo tempo soggetti e artefici dell’altro – il nuovo stadio in-Assenza – che ad esso è affidato per un traghettare umano e oltreumano.

Il ritmo dell’azione è incalzante, e la vicenda passa agevolmente dalla tragedia alla commedia, mostrando aspetti cruenti e dolorosi, ma anche esilaranti e commoventi, in una tensione continua che si esplica non solo sul piano evidente, ma che interagisce nella profondità dell’essere (nonessere) dov’è situato il vincolo che lega la vita alla morte, e viceversa.